服装设计图稿怎么画?应注意哪几点?
服装设计图通常包含效果图和平面结构图两部分。 效果图是设计中的核心,它需要展现出服装的风格、色彩、面料质感和人体比例。在绘制效果图时,应突出服装的特点,并可以使用水粉、水彩或素描等多种绘画材料。技巧在于灵活运用不同媒介的特点,以表现出多样化和质感丰富的效果。
要掌握服装设计图稿的绘制,主要分为两种类型:效果图和款式图。首先,对于手绘效果图,基础是从人体素描开始,需要熟悉各种姿势的人体绘制。在绘制过程中,要注意表现服装的材质质感,这要求你对不同面料有深入理解。
从虚中求真、注意多画对不同身材特制的人,用布也应合适选择。
描绘 描绘是将描图纸或半透明纸放在底稿上面,按照底稿进行描绘,这是学习服装图稿绘制的初级阶段。在这一阶段,可以熟悉图稿绘制的特点。描绘时,铅笔应保持适中的尖锐程度,均匀掌握线条的粗细,直线要画得直,圆弧线要画得圆顺,并注意运用透视原理。这是画好服装设计图的两个关键。
设计服装的第一步是绘制服装图稿并上色。通常使用水粉颜料和专门的水粉纸进行创作。接下来,第二步需要根据服装的款式确定衣长、袖长和胸围(如果是裤子,则关注裤长和臀围),并按照面料计算公式确定所需布料量。
秀场服装临摹-效果图线稿提取70款!
1、服装设计中,服装效果图起着关键作用,它是展示服装穿着效果的视觉工具,企业决策者需掌握其阅读技巧。效果图包含人体着装图、设计理念阐述、面料选择及简单的经济评估。在绘制过程中,褶皱、光照度、比例和颜色协调是必不可少的元素,它们直接影响到最终设计的呈现。
2、首先,我们深入学习一组结构与细节并重的服装设计效果图。通过4:6的比例布局,你将看到设计师如何巧妙地划分上下身,创造出平衡和谐的视觉效果。这一步是关键,因为结构图起稿就像是服装的灵魂,它决定了服装的动态感和立体感。接着,勾画线稿阶段,轻盈的线条跃然纸上,为服饰赋予生命。
3、时装插画:那个有着500年历史的”时尚女魔头“时装插画已经存在了将近500年,自从有了衣服以后,就需要将设计衣服的思想或形象转化为时装插图。这种视觉形式起源于插画,绘画和油画,也被称为“时装素描”。
4、Painter:这款软件的笔触是仿自然画笔,笔触比较全面,很多插画师都用它。 Photoshop:这款也不错,但相比Painter,它更多是用于修改图片,偏向于图片的编辑,里面还自带简单的逐帧动画绘制功能。 SAI(EasyPaintToolSAI):它比较偏向日系漫画绘制。这款软件体积小,但麻雀虽小,五脏俱全。而且对于电脑的配置要求比较平和。
5、临摹的初级手绘师会选择线条比较清晰且干净的,结构比较清晰的。像一些线稿线条清晰,结构简单绘画视角扁平,非常适合初级手绘萌新的。
6、Painter:这款软件的笔触是仿自然画笔,笔触比较全面,很多插画师都用它。Photoshop:这款也不错,但相比Painter,它更多是用于修改图片,偏向于图片的编辑,里面还自带简单的逐帧动画绘制功能。SAI(EasyPaintToolSAI):它比较偏向日系漫画绘制。这款软件体积小,但麻雀虽小,五脏俱全。
服装效果图-镂空面料(步骤演示)
1、镂空部分铺设透出底色,选择深于肤色的颜色平涂,使用灰色笔触塑造体积,加深轮廓体现投影。(11)鞋、手包上色,表现立体效果,皮鞋高光、明暗对比。(12)裙摆镂空部分装饰线条,加入薄纱质感,修整图案轮廓,展现面料柔软。(13)提包轮廓添加高光笔触,丰富画面,注意装饰效果。
2、镂空面料有以下三种方式:通过不同的原料混合进行织造成普通面料,然后通化学方面将别一种面料的原料进行溶解,从而生成镂空的花纹。这种处理方面俗称烂。本身就通过特定的织造方式进行镂空花纹的织造。通过在基布上进行绣花的方式来形成镂空效果。
3、打开一个透明背景的ps文档,选择“文件”菜单下的“新建”。 在新建文档界面中,设置宽度、高度和分辨率,然后选择“透明”作为背景,点击“确定”进入新文档。 在新文档中,描绘出你想要的服装样式。 选择“图层”面板中的服装层,右键点击选择“选择像素”。
4、镂空服饰是指在面料上针对性的镂空设计,使得服装在整体上透气性更好、轻薄度更高、层次感更强,展现了一种独特、时尚、简约、高端的流行风尚。
5、镂空在白色的服装上形成了一些条纹等不同形状的花纹图案,来增加不同的气质氛围。
6、镂空面料:如网眼布等,特点是透视、轻盈。可运用阻染法,通过不同性质的颜料产生分离效果。 针织面料:如毛衣等,特点是纹理明显。可采用转印纸图案或直接刻画,表现其编织纹理。以上是不同面料质感的表达与绘图技巧的概述。在实际绘制时装画时,应根据面料的特点和表现目的,选择合适的技法和材料。
服装设计的效果图及平面图是啥?
平面图是衣服的展开图,通过绘画在平面上展现出来,具有具体的尺寸。 效果图是设计好的服装在人身上的穿着效果,类似于拍照,呈现出的就是效果图的样子。 平面图的绘制常用软件有AI、CDR、CAD;而效果图制作则常用PS、3DMAX。
平面图是服装设计的二维展开图,通过细致的绘图在单张纸面上呈现服装的各个面,包括准确的尺寸。这种图示方式类似于将一个包装盒完全展开,以便清晰地展现其所有部分。 效果图则是设计好的服装穿在模特身上的视觉呈现,就像拍照一样,通过效果图可以预览服装的实际穿着效果,确保成品与设计理念相符。
平面图就是一件衣服的展开图,只不过是用笔画出来的,在一张纸上表现出来,有尺寸,就像一个包装盒全部展开成平面,然后在软件上画出来就可以了。效果图就是一件衣服设计出来穿在人身上的样子,就像拍照,拍出来的就是效果图,意思就是效果图什么样,实际生产加工出来就是什么样。
服装设计图是设计师表达创意、构思及技术要求的载体,其内容格式涵盖服装效果图、平面结构图及文字说明。设计图的三大要素为设计师与制版师、工艺师沟通提供基础。服装效果图采用写实手法,准确呈现人体着装效果。通常以8头身比例展现人体形态,塑造优美外观。
时装手绘|八组时髦时装画的画法参考
首先,我们深入学习一组结构与细节并重的服装设计效果图。通过4:6的比例布局,你将看到设计师如何巧妙地划分上下身,创造出平衡和谐的视觉效果。这一步是关键,因为结构图起稿就像是服装的灵魂,它决定了服装的动态感和立体感。接着,勾画线稿阶段,轻盈的线条跃然纸上,为服饰赋予生命。
首先,手绘画的工具除了碳素铅笔,还有常用得就是彩色铅笔,马克笔,毛笔,和水粉颜料等;选用纸张是根据画的不同表现需求进行选择,例如绘图纸、牛卡纸、马克笔纸等。可以准备一个画板。
晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。 采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。 5 撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。
Step3:描绘头部、五官,从刻画眼睛开始,用黑色勾画眼线、眼珠并留出高光。使用肤色或其他颜色填充眼周区域,刻画鼻子、嘴巴、耳朵的明暗结构。在脸部关键位置颧骨处涂抹肤色+腮红色,头发从浅色土黄开始,逐步过渡到亚麻色。Step4:画出胳膊和手,并添加少量的结构明暗色,使用几何概括法绘制手部。